Strunk & White가 여전히 중요한 이유(또는 문제)(또는 둘 다)

보고 및 편집

편집자 주: Roy는 ... 글쎄요, 글쓰기에 관한 책을 집필 중입니다. 때때로, 출판사 Little, Brown and Company의 허가를 받아 Pointer.org는 주요 장의 초안을 출판할 것입니다.

'양식의 요소'는 모든 글쓰기 책의 증조할아버지이자 증조할머니입니다.

나는 할아버지와 할머니라고 말하는 것은 보편적인 남성성을 피하기 위해서가 아니라 이제는 한 작가가 아니라 두 작가의 작품이기 때문입니다. William Strunk Jr.와 E.B. 하얀색.

100년 전 Strunk는 Cornell의 영어 교수였으며 White는 그의 가장 유명한 제자 중 한 명이었으며 20세기의 가장 유명하고 다재다능한 작가 중 한 명이 되었습니다. New Yorker의 베테랑인 White는 기자, 편집자, 특파원, 수필가, 시인 및 소설가로 글을 썼습니다. 여러 세대의 어린이와 부모에게 그는 '스튜어트 리틀'과 '샬롯의 거미줄'의 저자로 가장 잘 알려져 있습니다.

Strunk, 교수 & White, 저자. 앰퍼샌드로 연결된 그들의 이름은 Strunk와 그의 학생들이 '작은 책'으로 알고 있던 제목의 약칭이 되었습니다. 그 작은 책은 천만 부 이상 팔릴 정도로 영향력이 커졌습니다. 스트렁크 앤 화이트.

Elements of Style에 대해 알아야 할 거의 모든 것은 Mark Garvey의 2009년 책 'Stylized'에서 찾을 수 있습니다. 그는 그의 작업을 '약간 강박적인 역사'로 묘사합니다. 'Strunk & White'의 팬이라면 누구나 사용에 관한 교사의 책에 글쓰기에 중요한 것을 추가할 수 있다고 생각한 White와 출판사 간의 서신을 통해 정보를 얻은 쓰기 가이드의 자세한 역사에 매료될 것입니다.

이 책의 오랜 팬은 가장 가혹한 비평가와 함께 Dave Barry(유머리스트), Sharon Olds(시인), Adam Gopnik(평론가)를 포함한 Garvey가 모은 주석가들로부터 배울 수 있습니다. 구술 역사 스타일로, 이 잘 알려진 작가들은 Strunk & White에서 조언을 발견한 방법에 대해 증언하고, 삶의 특정 순간에는 변형적입니다.

이 에세이는 역사, 요약, 찬가 또는 비평이 아닙니다. 감상과 해체 사이 어딘가에 두자. 내 헤드라인을 고려하십시오: Strunk & White가 여전히 중요한 이유(또는 문제)(또는 둘 다). 'Strunk & White'를 책 이름으로 취하면 그렇습니다. 책은 여전히 중요합니다. 그러나 그것을 두 사람의 이름으로 생각한다면 그렇습니다. 원래 저자와 그의 수정자는 여전히 중요합니다. 모든 것이 중요하며 여기에 몇 가지 이유가 있습니다.

짧다. William Strunk Jr.가 Cornell 학생들을 위해 1918년에 작성하고 개인적으로 출판한 원래 판의 재출판 버전은 길이가 52페이지에 불과합니다. 사용 규칙, 구성 원칙, 형식 문제, 일반적으로 오용되는 단어와 표현, 철자법 및 연습의 마지막 섹션의 7개 섹션으로 구성되어 있습니다. 내가 항상 매력적이라고 생각하는 라틴어 문구가 있습니다: vade mecum. 가이드북이나 매뉴얼을 의미하지만 말 그대로 '함께 가자'는 의미입니다. 메컴은 지갑이나 주머니에 쏙 들어가고, 조금 전 주머니에서 휴대폰을 꺼내 1959년판으로 교체했는데 칼집에 꽂힌 단검처럼 딱 맞습니다. Oxford English Dictionary의 12권은 우리가 모국어로 만든 책 중 가장 유용한 책으로 구성되어 있지만 종이 버전은 가지고 갈 수 없으며 처음부터 끝까지 읽은 사람은 단 한 명입니다(Ammon Shea) 그리고 1년이 걸렸다. 책 쓰기의 세계에서는 참고 자료가 아니면 간결할수록 좋습니다. 매그넘 오푸스가 아니라 베이드 메컴을 생각하세요.

저렴하다 . 1970년, 내가 프로비던스 칼리지를 졸업했을 때 나는 'The Elements of Style'의 Macmillan 단행본을 95센트에 구입했습니다. 그 당시에는 책, 특히 대학 교과서가 지금보다 훨씬 저렴했습니다. 1달러 미만으로 물건을 살 수 있다면 금상첨화입니다. 그러나 명목 달러의 오류에 절대 빠지지 않는 일부 조사 기자들로부터 약간의 트릭을 배웠습니다. 즉, 1970년 책이 2018년 달러로 얼마의 가치가 있었는지 계산해야 합니다. (바로 돌아가십시오.) 한 인플레이션 계산기의 답은 $6.17입니다.

아마존이 요즘 페이퍼백 판에 대해 얼마를 청구하는지 봅시다. (곧 돌아올 것입니다.) $8.95처럼 보입니다. 2018년에 단행본을 10불도 안 되는 가격에 살 수 있다면 황금빛 느낌은 아닐지 모르지만 이 은색 느낌은 나쁘지 않다. 이제 책의 디지털 버전과 중고 버전이 책에 있는 지식을 대중에게 거의 무료로 제공할 수 있다고 규정해 보겠습니다.

발행인은 새로운 기능이 포함된 새 판을 만들어 인기 있는 책으로 더 많은 돈을 벌 수 있다는 것을 배웠습니다. 나는 현재 'The Elements of Style'의 8판을 소유하고 있습니다: 1918년 판의 Dover 복각판; Harcourt, Brace and Co.가 발행하고 Edward A. Tenney라는 Strunk의 동료가 편집한 1934년 판; Strunk & White의 6개 에디션.

가장 독특한 두 에디션은 비교적 최근 빈티지입니다. 2005년 Penguin은 예술가 Maira Kalman의 삽화 판을 출판했는데, 여기에서 지배적인 색상 팔레트는 분홍색에서 챠트뢰즈에 이르기까지 다양합니다. Roger Angell의 서문은 Strunk & White를 '조용한 책'이라고 불렀습니다. 부적합한 디자인에 대한 좋은 설명입니다. John Wayne이 소년들에게 bunkhouse 자주색 페인트를 칠하라고 명령했다고 상상해보십시오. 하드 블랙 커버와 볼드한 골드 커버 타입의 50주년 기념 에디션의 과잉 보상도 이상하다. 확실히 vade mecum이 아닙니다. 회계사 사무실의 현관문과 같습니다.

인기있다 . 수십억 개의 서비스가 제공되었다는 표지판을 읽었다고 해서 맥도날드 버거를 먹겠습니까? 그래, 그럴 수 있어. 그리고 저는 지난 세기에 8억 켤레가 팔렸다는 것을 알고 있는 척 테일러(Chuck Taylors) 또는 척스(Chucks)로 더 잘 알려진 컨버스 올스타 운동화 여섯 켤레를 소유하고 있습니다. 책을 쓸 때 인기가 중요합니다.

슬림한 크기와 저렴한 비용으로 인해 '스타일 요소'는 여러 세대의 교사가 텍스트로 지정할 수 있습니다. 이 두 가지 이점으로 인해 학생에서 학생으로, 편집자에서 작가로, 때로는 작가에서 편집자로 쉽게 전달되었습니다.

Scribner의 유명한 편집자 Max Perkins와 함께 작업한 저자 James Jones는 Perkins가 의사가 알약 샘플을 나눠주는 것처럼 그의 저자에게 책을 처방했다고 말한 적이 있습니다. Strunk & White는 작가의 작은 도우미로 그렇게 사용되었습니다. 작가가 더 간결하고 조직적이며 좀 더 단순해야 한다면? 여기, Strunk와 White 중 두 가지를 취하여 아침에 무언가를 씁니다.

그것은 학문적 관점에서 오고, 그 다음에는 전문적 관점에서 옵니다. . 문학 세계의 전통적인 구분 중 하나는 학술적 글쓰기와 전문적 글쓰기의 구분입니다. 대학원생 때 나는 한 무리의 교수들이 평판이 좋은 기자의 산문을 비웃는 모임에 앉았다. 그들이 질투에 의해 동기가 부여되었거나 단순히 다른 '담론 커뮤니티', 다른 독자 및 작가 클럽에 속했는지 여부에 관계없이 나는 그들의 요점을 이해하지 못했습니다.

그래서 인기 작가인 화이트가 교수의 고서의 새 버전을 만드는 데 참여하기로 동의하면서 불협화음이 화목하게 되었습니다. 기원 이야기의 두 가지 측면이 예시적입니다. 대학 친구가 Strunk의 '작은 책'을 White에게 보낸 것은 1958년이었습니다. 화이트는 자신의 사본이 없었을 뿐만 아니라 교수에 대한 기억은 생생하지만 책에 대해 모두 잊었다고 대답합니다.

다시 말해, 그의 교수가 직접 발간한 가이드북은 조형적이지 못했으며 적어도 직접적인 방식은 아니었다. White는 기술적 문법과 관습적인 사용법에 불편한 성향을 보였습니다. 그는 이미 루돌프 플레쉬(Rudolf Flesch)의 작업과 그의 가독성 테스트를 무시하는 것으로 유명했습니다. 화이트는 '글쓰기는 믿음의 행위입니다'라고 썼습니다. '문법의 속임수가 아닙니다.' Melissa Sweet가 젊은 독자들을 위해 쓴 White의 삶에서 그녀는 이렇게 말합니다. 원문) 그는 자신을 문법학자라고 생각하지 않았습니다. '드디어 문법을 더 이상 소화할 수 없을 때' 그는 '자전거를 타고 거미줄을 제거하기 위해 고속도로를 질주한다'고 적었다.

이 책인 Strunk & White에 대한 가장 가혹한 비판 중 일부는 더 이상 유행하지 않는 간결하고 장식이 없는 글쓰기 스타일을 선호한다는 것입니다. Strunk가 관습적인 용법에 더 초점을 맞추는 한, 그는 용법에 있어 단호하게 비Strunky한 정식 작가의 수많은 예를 테이블에 가져올 수 있는 설명 언어학자의 목표입니다. (이 언어학자들은 Bryan Garner와 같은 다른 언어 전문가들을 즐겁게 하고 있습니다. 그는 기술론자들이 일반 작가보다 때로는 추천된 저널에, 심지어 기술주의가 가장 중요한 언어 로그와 같은 웹사이트에 규범적으로 글을 쓸 가능성이 더 높다는 점을 기쁘게 언급합니다. 국가 후원 종교.)

구두점을 예로 들자면 Strunk 교수로부터 내 취향을 발전시킨 것일 수 있습니다. 여기에는 소위 '연속 쉼표'에 대한 헌신과 명사(몇몇 예외가 있음)가 's'로 끝나는 경우에도 소유격 단수를 형성하기 위해 아포스트로피 +s를 사용하는 것이 포함됩니다. 따라서 AP통신의 스타일북에서 관찰할 수 있는 웨스의 총이 아니라 웨스의 총입니다. 어떻게 든 '믿음, 희망, 사랑'은 '그리고'앞에 쉼표가있어 더 Pauline처럼 느껴집니다. 다시 AP가 아닙니다. 영국 신문을 읽고 따옴표 바깥쪽에 있는 무력한 작은 쉼표가 페이지에 떠 있는 것을 볼 때 나는 그것을 구명줄을 던져 항구로 끌어들이고 싶습니다. 그래서 우리는 다른 글쓰기 클럽의 다른 작가와 편집자들이 우리를 대신해 이러한 결정을 내렸을 때 우리가 발명하지 않은 과거로 거슬러 올라가 조류에 역행하여 글을 씁니다.

Strunk 교수는 Arthur Quiller-Couch 경과 문법과 용법보다 수사학과 문학에 더 집중하는 경향이 있는 읽기와 쓰기에 관한 그의 책을 존경했습니다. 그래서 제가 모든 연령대의 학생들에게 자주 가르치고 실제적인 효과가 있는 수사적 전략을 집중 조명해 보겠습니다. 그것은 Strunk의 #18: 문장의 끝에 강조 단어를 배치합니다. 내 버전은 쓰기 도구 #2: 강조를 위한 단어 정렬입니다. 좋아하는 예로 고등학교 교사들은 그것을 '멘토 텍스트'라고 부릅니다. 저는 나보다 훨씬 뛰어난 작가인 셰익스피어가 '맥베스'에서 '여왕님, 나의 주 님이 죽었다'고 발표했음을 주목합니다. (나는 주어와 동사를 함께 유지하기 위해 '여왕님이 돌아가셨습니다.'라고 번역했을 것입니다. 음유시인은 시작 부분에 중요한 단어 [여왕]와 가장 중요한 단어인 news를 넣는 것을 선호합니다. 마지막에 Yanks가 마침표라고 부르는 것 바로 옆에 있지만 영국인은 마침표라고 부릅니다.)

내가 Arthur Quiller-Couch 경에게서 배운 이러한 강조 전략은 로마의 수사학 선생인 다른 유명한 Q인 Quintillian까지 적어도 2천 년 전으로 거슬러 올라갈 수 있습니다.

Strunk를 다시 읽으면서 교수가 전략을 한 단계 더 발전시켜 내 작업대에 적용했다는 사실을 발견했습니다. 문장의 단어, 단락의 문장, 구성의 단락.' 일주일 전에 그것을 읽을 때까지는 그런 생각을 하지 못했으며 이제 내 글에서 그 가치를 인식하고 그것을 시험해 보기를 고대하고 있습니다.

E.B. White는 'The Elements of Style'을 천만 부 판매하게 만들었습니다. 그는 세 가지 독특한 공헌으로 이것을 했습니다.

1) 그는 자신의 유명인을 작품에 붙였다. 1959년까지 화이트는 미국에서 가장 인기 있는 작가 중 한 명이었으며, 그 악명은 이 작품에 학문적 기원에서 결여된 문학적 세련미의 아우라를 부여했습니다.

2) 그는 저자를 사자화했다. 소개가 된 그의 New Yorker 에세이는 공공 이익을 위해 영어를 교양 있게 사용하는 데 전념하는 직접적이고 집요하며 솔직한 성격의 매력적인 프로필이었습니다. White의 이 구절은 비록 약간 말하지만 기억에 남습니다.

'쓸데없는 말은 생략!' 39페이지에서 저자는 이렇게 외쳤고, 그 명령에 윌 스트렁크는 정말로 그의 마음과 영혼을 바쳤습니다. 내가 강의실에 앉았을 때 그는 쓸데없는 말을 너무 많이 생략하고 너무 강압적이고 간절하고 분명한 취향으로 생략하여 종종 자신이 부족하여 더 이상 할 것이 없는 사람처럼 보였습니다. 시간이 얼마 남지 않았다고, 시계보다 먼 라디오 예언자가 말하십시오. Will Strunk는 간단한 트릭으로 이 곤경에서 벗어났습니다. 그는 모든 문장을 세 번씩 말했습니다. 그는 강의실에서 간단하게 연설을 할 때 책상 위로 몸을 기대고 코트 옷깃을 손에 쥐고 허스키하고 음모론적인 목소리로 '17번 규칙'이라고 말했습니다. 불필요한 말은 생략! 불필요한 말은 생략! 불필요한 말은 생략!”

이전 작품에서 쓸데없는 말을 생략하기 위해 그 구절을 장난스럽게 다시 썼다. 예를 들어 '옷깃'을 수정하기 위해 '코트'가 필요한 이유는 무엇입니까? 그의 옷깃은 또 어디에 있을까요? 학생(화이트)이 마스터(스트렁크)에게 묵묵히 도전하여 날카롭고 흥미로운 산문을 만든 것은 이번이 처음이 아닙니다.

3) 그리고 마지막으로 White는 21개의 알림 목록이 포함된 간략한 소개인 '스타일에 대한 접근'이라는 섹션을 통해 공동 저자(및 동등한 로열티)의 권리를 얻습니다. 내가 그것들을 다시 읽으면서, 나는 몇 가지가 내 마음에 붙어 있다는 것을 깨닫고, 내가 게으름이나 노출증에 대한 유혹을 받을 때 Jiminy Cricket처럼 그들이 나에게 말을 합니다. 그래서 나는 '적합한 디자인으로 작업'하려고 노력하지만, 그 디자인은 많은 탐색적 글을 쓴 후에 나올 수 있습니다. 나는 필요할 때를 제외하고는 한정자를 피한다. 그리고 귀가 그렇게 좋지 않아서 방언을 써본 횟수를 두 손으로 셀 수 있습니다.

화이트의 조언은 수사학적입니다. 적용하면 '스타일'에 적합한 것을 생성합니다. 나는 '음성'이라는 단어를 선호하는 Don Murray의 조언을 따릅니다. 음성은 진짜인 반면 스타일은 일반 제품과 같다고 주장합니다.

스타일을 선호하는 경우 Strunk 및 White라는 두 가지 이름으로 단어에 두 가지 별개의 의미가 있다는 것을 기억하십시오. 이 단어에는 반의어가 아니라 문맥에 따라 반대되는 두 가지를 의미할 수 있는 반의어(예: 'cleave' 및 'cleave')와 비슷합니다. .

Strunkian 의미에서 '스타일'은 합의된 사용법을 나타냅니다. 'Charles''가 아닌 'Charles'라고 쓰는 것입니다. 왜냐하면 우리가 그것이 더 낫다는 데 동의했기 때문입니다. 우리는 그것을 선택에서 관습, 그룹 또는 문화 내의 사회적 계약으로 바꿉니다. 일관성과 명확성을 위해 혼란이나 주의가 산만해지는 것을 피하기 위해 우리는 같은 방식으로 일을 하기로 결정합니다.

Whitean 의미에서 '스타일'은 작가가 식별 가능한 독특함으로 자신을 표현할 때 달성됩니다. E. B. White는 그의 글에서 다른 사람처럼 들리고 싶지 않았습니다. 그는 자신처럼 들리기를 원했습니다. 그는 그 성취에 대해 큰 상을 받았습니다. 이러한 스타일의 의미는 모두 공존할 수 있습니다. 당신이 방법을 상기시켜 줄 필요가 있다면, 나는 당신이 소유할 수 있는 작은 책을 알고 있습니다. 다시 읽어보세요. 여전히 중요한 이유를 알아보십시오. 그들이 여전히 중요한 이유. Strunk & White는 글쓰기를 꺼리는 작가들에게 글쓰기는 마법의 행위가 아니라 규칙과 도구를 응용한 사용이라고 설득한 수백만 명의 첫 번째 텍스트였습니다.

사이드바:

내 저널리즘 경력 초기인 1981년에 정확히 말하면 나는 편지를 타이핑하여 E.B. 하얀색. 화이트의 80번째 생일을 축하하는 작은 이야기를 쓰고 싶었습니다. 이렇게 유명한 작가에게 쉽게 닿을 줄은 몰랐는데 편지를 타이핑해서 뉴요커에서 그에게 우송했다. 그가 답장을 쓰기가 어려울 수도 있다는 것을 알고 나는 “아이들에게서 가장 자주 받는 질문은 무엇입니까?”를 포함하여 몇 가지 질문을 나열했습니다. '지금 무엇을 하고 있습니까?'

놀랍게도 그 편지는 내가 입력한 그대로 돌아왔지만 여백에 간단한 손으로 쓴 답변이 있었습니다. 나는 더 이상 편지를 가지고 있지 않습니다. 잠시 후에 자세히 알아볼 수 있습니다. 그러나 그가 썼던 것을 기억합니다. 그는 아이들에게서 가장 자주 받는 질문이 '어떻게 책을 쓰나요?'라고 썼습니다. 또는 '책을 쓰는 데 얼마나 걸립니까?' 무엇을 하고 있느냐는 질문에 그는 “비밀 프로젝트”라고 답했다. 내 생일 소원에 그는 '고맙다'고 답했다.

나는 그 편지를 게시판에 붙였다. 저널리즘 대회에서 경매에 개인 물품을 기부하라는 요청을 받았을 때 나는 그 편지를 기부했습니다. 그리고 25년 이상이 지난 후 한 여성이 DC에 있는 작문 워크숍에 나타나 지금 액자에 넣어진 편지를 내게 보여달라고 요청했고, 그 출처를 확인하기 위해 뒷면에 서명해달라고 요청했습니다. 언젠가는 '앤티크 로드쇼'에 등장할지도 모르겠다.