조명, 카메라, 저널리즘: Boston Globe의 최신 수익 창출 계획은 라이브 쇼입니다.

프로그램 제작을 돕고 있는 글로브의 비디오 수석 편집자인 Anush Elbakyan(왼쪽); 그리고 글로브의 이벤트 팀과 함께 일하는 노스이스턴 대학의 인턴인 Catie Bernard가 있습니다.

이번 주 Boston Globe는 미래를 파악하기 위한 최신 단계인 무대 위 스토리텔링을 공개합니다.

내가 그랬던 것처럼 이것을 이벤트로 알려진 이미 확립된 수익원과 혼동하지 마십시오. 대서양 , 텍사스 트리뷴 , 뉴욕 타임즈 그리고 그 문제에 대해, 글로브 , 몇 년 동안 컨퍼런스, 여행 쇼 및 뉴스 제작자 인터뷰를 통해 추가 돈을 벌고 있습니다.

The Globe가 금요일 매진된 청중들 앞에서 무대에 올릴 것은 저널리즘, 공연, 뉴스룸에 뿌리를 둔 스토리텔링 형식이지만 역피라미드와는 거의 관련이 없는 열망입니다.

무엇을 미리 엿보기 글로브 라이브 탭에 있습니다:

• '세일즈맨의 깊이', 워싱턴 지국장이 나오는 부분 매트 쇼 그리고 도널드 트럼프 후보와의 전화통화 녹음
• '인쇄물 - 인간, 기계, 그리고 글로브 도체스터 프레스의 마지막 날', 비디오 제작자의 단편 다큐멘터리 테일러 드렌치 및 멀티미디어 편집기 스콧 라피에르
• 칼럼니스트가 전하는 '연예인 비트의 진정한 고백' 메러디스 골드스타인 그리고 마크 샤나한

스콧 헬만 , 다재다능한 글로브 베테랑 캐스트 프로그램 편집자/감독은 '전자레인지 신문 사본'은 없을 것이라고 대신 주장합니다.

쇼에 대한 온라인 광고는 다음과 같이 말합니다.

보스턴 시내 파라마운트 극장의 581개 좌석은 공연 시작 1주일 전에 모두 매진되었으며 일부는 개당 45달러, 나머지는 글로브 특별가인 35달러에 판매되었습니다.

팀 마크 보스턴 글로브 미디어 파트너스(Boston Globe Media Partners)의 최고 성장 책임자(CEO)는 홀 비용 및 기타 재정적 세부 사항에 대한 질문을 회피하면서 '큰 돈을 벌지는 못할 것이라고 말하는 것이 안전하다'고 말했다.

그 대신 그는 어떤 면에서 유통으로 인한 더 적은 수익을 보상하는 큰 광고 달러의 오래된 신문 모델을 반영하는 시나리오를 설명했습니다. 그는 Globe Live의 데뷔가 순조롭다고 가정하면 이 신문은 후속 제작의 후원을 유치하는 데 필요한 증거를 갖게 될 것이라고 말했습니다.

그는 전화 인터뷰에서 '후원으로 넘어가면 훨씬 더 큰 기회가 있을 것'이라고 말했습니다.

디지털 배너에 눈을 맞추거나 인쇄 광고에 대한 가정의 노출을 선전하는 대신, 실제 청중이 아마도 재미있는 쇼와 함께 후원자의 메시지에 노출된(희망적으로는 참여) 시청자를 생각하십시오.

아리조나 공화국의 스토리텔러 프로젝트(Storytellers Project)는 2015년에 100,000달러 이상의 후원금을 모금하여 공화국의 메간 피너티(Megan Finnerty)에 따르면 그것이 가능하다는 것을 보여주었습니다. Pointer의 Kristen Hare가 2015년 이야기에서 지적했듯이 Republic은 뉴스 조직의 생존에 중요한 또 다른 목표를 달성했습니다.

Globe 뉴스룸에서 Helman은 직원 및 감독자와 협력하여 계속 발전하는 편집 프로세스를 위한 시간을 마련했습니다. 지난 주에 그는 키보드보다 무대와 더 관련이 있는 페이싱, 웅변 및 기타 기술을 돕기 위해 극장 감독을 데려왔습니다.

세그먼트 또는 행위(Helman은 용어를 서로 바꿔서 사용함)는 심각한 것에서 덜 심각한 것까지 다양합니다. '나는 이 상자가 아니다'에서 기자 마크 아르세놀트 사람이 살기 위해 필요한 공간(물리적 공간 및 기타 공간)을 결정하는 교도소 생활의 이야기를 탐구합니다. 유명인 뉴스에 대한 자기 비하적인 부분 중 하나를 구성하면 화면에 '가장 큰 인터뷰 실패'라는 큰 텍스트가 표시됩니다.

플랫폼 스트레칭에 낯설지 않은 Helman은 멀티미디어 프로젝트 그리고 저서 글로브에 대한보다 일반적인보고 및 편집과 함께.

신문사 지하에 있는 오래된 강당에서 진행되는 리허설에서 곧 이전 Morrissey Boulevard 본부가 될 것입니다. , Helman과 그의 공연자들은 이야기를 글로 쓸 때와 크게 말할 때 어떻게 다른지 재발견했습니다.

그는 지난주 전화로 '우리는 리드, 일화, 얼마나 많은 캐릭터를 포함시킬지에 대해 생각하는 방식을 바꾸고 있습니다.'라고 말했습니다.

기자들이 무대에서 이야기를 한다는 생각은 오래전부터 있었습니다. 아마도 1917년 러시아 혁명만큼 하지만 확실히 이후 생활신문 프로젝트 1930년대 뉴딜 시대에 출범했다.

애리조나 공화국의 스토리텔링 이니셔티브 2011년부터 진행되고 있는 , USA Today Network 및 기타 Gannett 매장은 아이디어를 바탕으로 .

Helman은 나에게 다음을 가리킨다. 팝업 매거진 , 2009년 샌프란시스코에서 처음 상연된 라이브 스토리텔링 제작, 라이브 매거진 , 3년 전 파리에서 시작한 이후로 19번의 쇼를 개최한 유사한 벤처입니다.

Live Magazine 설립자이자 전 다큐멘터리 영화 제작자이자 2011년 Nieman Fellow인 Florence Martin-Kessler는 그녀가 추구하는 콘텐츠를 다음과 같이 요약합니다.

( 이 비디오 , 지난 달 페루자에서 열린 국제 저널리즘 페스티벌(International Journalism Festival)에서 는 무대 위 스토리텔링 또는 라이브 저널리즘의 개념에 대한 좋은 소개를 제공합니다. Martin-Kessler의 세그먼트는 약 10분에서 시작됩니다.)

Martin-Kessler는 주말에 파리에서 전화 채팅을 하면서 가장 매력적인 부분이 '매우 슬프거나 매우 재미있는' 주제를 다룹니다. 팝업 매거진과 라이브 매거진 모두 녹음이 없는 제작의 일회성 특성을 강조합니다.

Martin-Kessler는 녹음이 없다는 것은 저널리즘에서 항상 찾아볼 수 없는 정도의 솔직함을 부추기며 영원히 복구할 수 없는 수준을 부추긴다고 지적하면서 '아이디어는 그것을 위해 존재하는 것입니다...그것은 사람들을 (보여줍니다). 그녀는 '오프 레코드는 아니지만 더 친밀하고 사람들은 그렇지 않으면 하지 않을 수 있는 말을 합니다.'라고 말했습니다.

Globe 성장을 담당하는 Marken은 혁신을 위한 회사의 노력이 여전히 뉴스에 뿌리를 두고 있다고 말합니다. “우리의 가장 큰 원동력은 우리가 하는 저널리즘입니다.”라고 그는 말했습니다. '참여와 관련성을 이끌어내는 것은 저널리즘이며, 이는 고객과의 관계의 기초입니다.'

Helman은 Globe Live와 같은 것을 시도하려는 '가장 최근의 추진력'은 비즈니스 측면에서 비롯된 것이라고 말했습니다. 그는 뉴스룸에 대해 이해가 된다고 말했습니다. 우리가 이것을 시도하지 않는 이유는 무엇입니까?”