Master of None'에 숨겨진 위대한 저널리즘의 10가지 비밀

스크린샷, '마스터 오브 없음' 시즌 2.

저널리즘에 종사하는 우리 중 많은 사람들이 창의적인 스토리텔링에 대해 많이 이야기합니다. 우리는 GIF 및 차트, 세로 비디오 및 포함된 트윗으로 전환합니다.

나는 오랫동안 '기사'를 정의해 온 전통적인 750단어의 역피라미드를 깨기 위한 이러한 노력에 찬사를 보냅니다. 그러나 우리가 더 많은 것을 얻는 동안 창의적인 , 나는 우리가 실제로 더 이상 독창적인 . 우리는 우리의 일을하고 있습니다 바라보다 더 좋고 느끼다 더 좋지만 반드시 그런 것은 아닙니다. ~이다 더 나은.

지난 주말, 나는 Aziz Ansari가 출연한 Netflix 쇼 'Master of None'의 두 번째 시즌을 보았습니다. 일요일 아침에 #goodreads의 시간과 시간과 같이 폭식을 불러 일으키는 일종의 공예품입니다. Ansari의 내러티브 주문에 따라 나는 웃고, 웃고, 울고, 주먹을 휘둘렀습니다. '그게 내 말이에요!'

그리고 나서 저는 우리의 직업과 몇 가지 교훈(경고, 스포일러)에 대해 생각했습니다. 우리가 저널리즘에 적용할 수도 있습니다.

이야기에는 두 가지 이상의 측면이 있습니다.

시리즈 전체가 세상의 다양한 회색조를 잘 표현하고 있지만, 이 뉘앙스는 시즌 2의 세 번째 에피소드인 '종교'에서 가장 깊숙이 표현됩니다. 일부 이슬람교도는 하루에 다섯 번 기도합니다. 일부는 돼지고기를 먹습니다. 일부는 빠릅니다. 일부는 머리를 가립니다. 일부는 그렇지 않습니다. 예를 들어 저널리즘은 문제에 대한 찬성과 반대의 이분법을 설정하는 것을 좋아하지만 세계와 그 이야기와 정체성은 훨씬 더 복잡합니다.

우리가 그것을 포착한다면 우리는 훨씬 더 정직해질 것입니다. 단순한 기대와 가정에 대한 은신처가 아닙니다.

그 모호함이 쇼의 구조에 내장되어 있습니다. 시즌 2의 영광은 시즌 1과 교환할 수 있다는 것입니다. 왜냐하면 그것이 일상 생활의 많은 부분이기 때문입니다. 계절과 깨달음이 자연스럽게 펼쳐지고 평범함이 비범해집니다.

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당신의 이야기에서 렌즈를 바꾸십시오

한 명 이상의 사람들이 '짧고 재미있는 인도 남자가 그렇게 매력적이지는 않기 때문에' 이 쇼에 참여할 수 없다고 말했습니다. 나의 응답? '그게 요점이야!'

여섯 번째 에피소드인 '뉴욕, 사랑합니다'는 관점을 재고할 수 있는 좋은 사례입니다. 인디언 친구는 거의 없습니다. 이 이야기는 끔찍하게 들리는 Nicolas Cage 공포 영화를 하나의 사건으로 사용하여 대중 문화의 변두리에 있는 주제, 즉 뉴욕시의 노동 계급인 택시 운전사와 도어맨에 초점을 맞춥니다.

스포트라이트를 거의 받지 못한 피험자들에 대한 대우는 인류학적인 것과는 대조적으로 관련이 있었습니다. 택시비는 유명인 승객 이야기를 위해 서로를 긁고, 도어맨은 두 마리의 동일한 새 중 어떤 새가 약이 필요한지 분별했습니다. 에피소드는 또한 톤과 전달 방식을 바꿨습니다. 예를 들어, 청각 장애인 여성의 부분 중 침묵은 대상의 진실을 인정하는 것입니다. 이것이 저널리즘이 커뮤니티를 다루는 것에서 커뮤니티를 반영하는 것으로 전환하는 방법입니다.

레이스가 전부다

제가 자랄 때 시트콤에는 필연적으로 '인종 에피소드'가 있었는데 등장인물이 편견을 갖고 다음 주에 정상으로 돌아왔습니다. 주인공 Dev가 어떻게 끊임없이 자신의 배경을 자연스럽게 드러내는지 주목하십시오. 그는 '카레 사람'이라는 용어를 사용하는 것에 대해 불쾌감을 느끼지만 미국에서 우리가 굴러가는 방식이기 때문에 농담을 계속합니다.

그의 갈색빛은 세상에 고정된 렌즈이지 가끔 있는 렌즈가 아니다. 그의 스토리텔링은 포괄적이기 때문에 그렇게 '다양하지' 않습니다. 즉, 주인공, 주변 사람 및 장소, 그리고 중요하게는 청중 자체의 현실에 고개를 끄덕입니다. 그러나 혼혈 결혼에 관한 에피소드나 일련의 첫 데이트에 불과한 에피소드에서 인종은 전면 및 중앙에 있지 않았습니다.

같음을 찾아라

계속해서 남편과 저는 Dev가 우리가 집에서 하는 말을 하거나 우리와 똑같은 경험을 했기 때문에 웃었습니다. 안사리처럼 우리도 인도인이고 미국에서 자랐기 때문만은 아닙니다. 'Master of None'은 일반적인 첫 데이트 질문과 잡담을 만들기 위한 투쟁('How 형제가 많습니까?”)에 도착하자마자 숨이 멎을 듯한 경치에 스톰 킹 아트 센터 .

나 거기 가봤 어. 다시 한번 경험해 보겠습니다. 하지만 지금은 여러분의 눈을 통해 다르게 느껴보세요. 저널리즘의 많은 부분이 우리가 보도하는 장소(먼지가 많은 도로, 화려한 옷, 외국어 소리, 연기로 가득 찬 수영장 홀 - 선반이 만들어지는 재료)가 얼마나 다른지를 청중에게 말하는 데 기반을 두고 있는 경우가 많습니다. 대화를 시작하기 위한 빌딩 블록인 진입점으로서의 동일성에 초점을 맞추면 어떨까요?

꿈깨; 취약해지다

내가 가장 좋아하는 에피소드는 '추수 감사절'이었습니다. 에피소드를 시청한 후 해당 에피소드에 대해 읽었을 때 Ansari가 작가 Lena Waithe에게 레즈비언 여성으로서의 경험을 사실대로 해달라고 요청했다는 사실에 놀라지 않았습니다. 그녀의 캐릭터인 Denise가 식당에서 어머니에게 나올 때 장면은 너무 정직하고 취약합니다. Angela Bassett이 연기한 그녀의 어머니는 '나는 당신에게 힘든 삶을 살고 싶지 않을 뿐입니다.'

인터넷에 글을 쓰기 위해서는 사운드 바이트 대신 진실과 취약성을 보여주는 이러한 순간과 더 자주 씨름해야 합니다.

그러나 취약성은 동정이나 공감에 관한 것만이 아닙니다. Denise가 Nikki를 집으로 데려오는 취약점을 고려하십시오. 갈증 함정 인스타그램에서 젖꼭지와 발가락23을 사용하는 사람 — 우리 모두가 때때로 하는 쉽고 어리석은 선택을 보여주기 위해. 그것이 정직입니다.

사운드 바이트에 대해 말하자면, 약간의 침묵은 어떻습니까?

맙소사, '만찬회' 이후에 Uber를 타고 가세요. 3분 5초의 침묵이 위험했습니다. 남편과 나는 서로를 바라보며 '무슨 일이야? 이게 효과가 있나?” 그리고 우리는 그것을 얻었습니다. 우리는 거기에 있었다.

그것은 전체 에피소드를 몰입하게 했고, 우리는 그 주제와 그가 놓아준 여자에게 방금 무슨 일이 일어났는지 숙고할 수 있게 해주었습니다. 그것은 내가 첫 번째 책을 쓰고 실제처럼 들리는 대화를 쓰기 위해 고군분투했을 때의 교훈을 기억하게 했습니다. 인터뷰를 하다 보면 나중에 중요한 한 장면이나 장면이 아니라 마치 학교 이사회를 취재하는 것처럼 좋은 인용구를 듣게 되었습니다.

인터넷은 그러한 순간들로 구성되어 있습니다. 좋은 간결한 인용문은 침묵이든 독백이든 주변 상황보다 덜 중요합니다. 우리는 일상 업무에서 그것을 기억해야 합니다.

시각적 개체는 연결성을 설정합니다.

Denise의 방에 있는 Jennifer Aniston의 포스터. 추수감사절 기간 동안 벽에 걸린 십자가. D'Angelo의 'Brown Sugar'의 그 비디오들.

나는 대중 문화가 장면을 설정하고 우리가 어떤 시대에 있는지에 대한 단서를 제공하여 친숙함을 낳는 방식을 좋아했습니다. 너무 자주, 우리는 우리가 이야기하는 시간과 장소로 독자를 안내하는 데 실제로 도움이 될 수 있을 때 이야기에서 이러한 세부 사항을 생략하거나 익명으로 처리합니다. (한 편집자가 나에게 “뉴스 기사에 자동차 같은 것은 없다”고 말한 적이 있습니다.)

마찬가지로, 약국의 천국에 대한 프란체스카의 황홀한 리프(뉴욕 시에서는 여기, 저기, 어디에나 있음)는 일상적인 이동과 연상을 불러일으켰습니다.

메타로 이동

물론 'Netflix and Chill'의 창시자인 Netflix 고객은 데이트 앱에 집착합니다. 뉴스룸에서 '모바일 퍼스트' 또는 '디지털 퍼스트'가 되는 것에 대해 이야기할 때 'Master of None'은 모바일 혁명에 대한 투자를 포함하는 것을 상기시킵니다.

'첫 데이트'는 화면에서 손을 내미는 것처럼 느껴졌고 소셜 미디어에서 우리의 황량한 삶에 대한 메타 진술에서 여러 날짜를 하나의 에피소드로 압축했음에도 불구하고 스와이프를 멈추고 세심한 주의를 기울여야 했습니다. (한 캐릭터가 장례식에서 스와이핑을 시작합니다.)

기본을 바로 잡고 모든 공식을 깨세요

이번 시즌에는 Darwish라는 남자로 태어난 Tom Haverford라는 'Parks and Rec'의 남자와 다른 Ansari를 선보입니다. 그는 쇼의 첫 번째 시즌인 'Master of None'의 Dev와 다른 느낌을 주기도 합니다. 사실 시즌 2의 각 결정은 하나의 큰 위험처럼 느껴집니다.

그것이 우리가 디지털 스토리텔링의 위치라고 생각합니다. 이전 버전의 Ansari는 기본에 대한 숙달을 보여주었습니다. 재미있는? 확인하다. 좋은 타이밍? 확인하다. 감정적으로 공명? 확인하다. 평판이 입증되었습니다. 우리는 이야기꾼의 손에 있습니다.

이제 청중을 놀라게 하고, 알리고, 참여시키고, 즐겁게 하고 계몽하기 위해 무엇을 해야 할까요? '땡스기빙'과 '뉴욕, 사랑해' 같은 에피소드가 마침내 TV로 방영된 곳입니다.

몫의 힘

당신이 저와 같다면, 당신의 페이스북과 트위터 피드는 이 쇼에 대한 사람들의 감정으로 폭발했습니다. 몇 년 동안 소셜 미디어는 언론인들이 자신의 작업에서 공유 가능성(감정, 분노, 놀람, 드릴 알고 있음)에 대해 생각하도록 강요했지만 뉴스룸은 너무 자주 공식 배포 채널에 초점을 맞추는 것을 봅니다.

청중의 유기적 힘에 대해 생각해 보십시오. 청중이 메시지를 전하는 것이 어떤 의미인지 생각해 보십시오. 이것은 다른 사람들에게 시청하라고 말하고 싶은 프로그램 중 하나입니다. 일부 팬은 그렇게 하기 위해 140자를 사용했습니다. 그리고 9,190시에 시계를 보는 내가 있습니다.

S. Mitra Kalita는 CNN Digital의 프로그래밍 담당 부사장이자 Poynter Institute의 겸임 교수입니다.